Aizvakar (10. gada 2016. septembrī) es nodevu savus Guus Sprangh timpaniņu lokus Nikam Vudam, Amsterdamas Karaliskā Concertgebouw orķestra (KCO) timpanistam.

Pagājušais (un nākamais) laiks, kad es biju aizņemts, sakopjot savu pagātni ar iemeslu atvieglot jebkuru balastu saviem bērniem - kad es vairs neesmu beigās. Piemēram, daudzi instrumenti un nošu kaudzes jau ir atradušas ceļu pie labdarības organizācijām un (bijušajiem) kolēģiem / studentiem. Dažas lietas pagaidām atstāšu, jo ir patīkami vēlreiz meklēt, bet šīs īpašās nūjas ir pelnījušas labāku dzīvi.

Šie Guus Sprangh stabi ir uzticīgi kalpojuši vairāk nekā 20 gadus, pēc tam viņi vēl 20 gadus pavadīja manas šķiedru stabu lietas tumsā. Laiks piešķirt šīm izcilajām nūjām otro dzīvi.

Vienkāršs zvans Facebook sitaminstrumentu lapā par to, vai ir interese par šīm nūjām, nekavējoties izraisīja dūšīgus simtiem eiro solījumus. Bet es to tiešām nevēlējos. Es šajā ziņā esmu ļoti sentimentāls, un pēc Nika Vuda lūguma, ja viņš varētu pārņemt nūjas, man bija aha pieredze. Vai nebūtu lieliski, ja šīs nūjas varētu dzīvot RCO! Un tā tas arī būs.

Dažu simtu eiro ienesīguma vietā es nomainu spieķi pret koncertu RCO kopā ar sievu un bērniem, kuri vēl nekad nav piedzīvojuši tik klasisku koncertu tik skaistā zālē. 12. oktobrī klausīsimies Andri Nelsonu ar Riharda Štrausa programmu. Un, ja nūjas tiek "sagrieztas un noskūtas" (jauna filca galva, bet tā bija arī mana franču valodas skolotāja iecienītākā darbība, kas mēģinājumu laikā regulāri nūjām (arī no Sprangh) sniedza pilnīgu matu griezumu), tad mēs varētu dabūt nūjas var atkal dzirdēt vienā no maniem iecienītākajiem skaņdarbiem.

Es ar prieku domāju par šīm nūjām. Īpaši ar to, ko viņi visi (daudzi koncerti, radio un TV ieraksti) ir piedzīvojuši ar mani. Tie bija mani pirmie loki, kurus es nopirku, sākot savu sitaminstrumentu apmācību kopā ar leģendāro timpanistu Fransu van der Krānu Hāgas Karaliskajā konservatorijā. Un patiesībā arī manas pēdējās timpanīšu nūjiņas, jo tām bija nebijusi kvalitāte. Katrs otra nūja, neatkarīgi no tā, cik gūžas, zaudēja šos nūjas. Kāpēc? Spranghu var salīdzināt ar, piemēram, stīgu instrumentu priekšgala veidotāju Fransuā Tourte: Tourte (1748–1835) priekšgala veidotājiem ir tāda pati nozīme kā Stradivarius vijoles veidotājiem. Viņš noteica mūsdienu priekšgala standartu un pirmais izmantoja pernambuco koksni, kas nodrošina perfektu līdzsvaru starp svaru, līdzsvaru un elastību.

Niks Vuds par Gūsu Sprangu: "Rokdarbu āmuri parasti piedāvā vairāk kvalitātes un personiskas izjūtas. Holandē mums bija ražotājs Spranghs, kurš pēc pasūtījuma izgatavoja daudzas āmuras ar veco laiku meistarību. Būtībā katram pārim bija personiska skaņa un līdzsvars, jo viņš ļāva bambusa līdzsvaram un svaram noteikt, kur pāri pārvērtīsies. Turklāt viņa galvas bija skaisti izgatavotas, ar vislielāko rūpību. Kad viņš nomira, es centos sekot viņa pēdām un centos izgatavot savas nūjas ar tādu pašu degsmi, kādu izmantoju spēlē. " 

Tikai, lai klausītos uz nūjām darbībā (mana pēdējā eksāmena solo spēle 1980. gadā), šeit ir saite uz Bartoka sonātes trešo daļu 2 sitaminstrumentālistiem (Franks van der Starre un ik) un 2 klavierēm (Benno Pierweyer un Johan Jansonnius). Bēdīgi pazīstama timpānu ballīte, jo pastāvīgi ir nepieciešams noskaņoties. 

 

Komentāri (0)

Šeit vēl nav komentāru

Atstājiet savu komentāru

  1. Komentāra ievietošana kā viesis.
Pielikumi (0 / 3)
Kopīgojiet savu atrašanās vietu